Ao longo de Naruto e Naruto Shippuden, a direção de Hayato Date e os roteiros inspirados de Masashi Kishimoto criaram vilões tão distintos que, muitas vezes, ofuscaram o próprio herói. Porém, nem todos alcançaram o mesmo nível de complexidade ou impacto em tela.
A seguir, ranqueamos dez antagonistas que apareceram entre o início da obra e o clímax da Quarta Guerra Ninja. A lista considera o desenvolvimento escrito, a força dramática nas batalhas e a performance dos dubladores japoneses, avaliando quem brilhou e quem passou despercebido.
Do fiasco à consagração: como cada vilão foi tratado no anime
Da apresentação relâmpago de Kaguya ao carisma explosivo de Deidara, cada inimigo destacou qualidades — ou defeitos — do processo criativo por trás do anime. Veja como elenco de voz, storyboard e trilha sonora contribuíram (ou não) para a memória do público.
23. Kaguya Otsutsuki
Kaguya chegou apenas na reta final de Shippuden, escrita como a “chefona suprema”. O roteiro, entretanto, não ofereceu motivação palpável, o que dificultou o trabalho da dubladora Mami Koyama, limitada a falas expositivas. A ausência de construção prévia pesou.
Visualmente, o diretor Date apostou em cores etéreas e animação fluida para ressaltar seu poder esmagador. Mesmo assim, o excesso de habilidades quase imbatíveis tirou a tensão dramática das lutas contra Naruto e Sasuke.
No fim, a deusa co-criadora do chakra virou mais um artifício para concluir o enredo do que um personagem capaz de provocar empatia ou repulsa duradouras.
22. Team Dosu
Introduzidos no Exame Chunin, Dosu Kinuta, Kin Tsuchi e Zaku Abumi tinham dubladores iniciantes que cumpriram bem o papel de intimidar os protagonistas mirins. As vozes carregadas de arrogância combinaram com a trilha percussiva usada na Floresta da Morte.
O roteiro, porém, tornou o trio descartável. Depois de um build-up promissor, Dosu foi eliminado em segundos por Gaara, sem clímax ou explicação satisfatória. A direção de ação não conseguiu contornar a despedida precoce.
Na prática, o grupo serviu apenas de trampolim para mostrar o perigo real dos ninjas da Areia, desperdiçando a chance de expandir suas peculiaridades sonoras.
21. Gato
Gato inaugurou a fase “vida real” de Naruto, já que não possuía qualquer jutsu. O empresário tirano, dublado de forma rasgada por Isshin Chiba, trouxe tom gangster ao arco da Ponte Naruto, dirigido por Osamu Kobayashi.
A aposta em corrupção e manipulação ofereceu contraste bem-vindo aos combates ninja. Ainda assim, sua morte rápida nas mãos de Zabuza limitou a densidade do personagem.
Como antagonista humano, funcionou mais para amadurecer o Time 7 do que para marcar presença icônica, embora sua covardia seja lembrada como um dos momentos mais cruéis do começo da série.
20. Team Hebi/Taka
Suigetsu, Karin e Jugo, reunidos por Sasuke, assumiram papel ambíguo: cúmplices e, ao mesmo tempo, família improvisada. A direção deu a cada um maneirismos próprios, sustentados pela química vocal entre Takashi Kondo, Kanako Tōjō e Masashi Ebara.
Contudo, Kishimoto usou o trio principalmente como espelho da jornada sombria de Sasuke, dificultando a criação de conflito direto com Naruto. Nas batalhas, apareceram mais como suporte que ameaça.
Ainda que carismáticos, os membros do Taka nunca passaram da função narrativa de ressaltar a solidão — e posterior redenção — do último Uchiha.
19. Mizuki
Mizuki foi o primeiro desafio do pequeno Naruto e simbolizou, já no capítulo piloto, a busca por poder fácil. A interpretação exagerada de Hiroshi Yanaka ajudou a mostrar a cobiça de um chunin ordinário.
O episódio sob direção de Noriyuki Abe mantém ritmo enxuto, fazendo do golpe de Iruka contra Mizuki momento chave para o laço entre professor e aluno.
Mesmo sem grandes técnicas, a presença de Mizuki reforçou o tema central da obra: reconhecimento conquistado pelo esforço, não por atalhos.
Imagem: Internet
18. Konan
Única mulher fundadora da Akatsuki, Konan se destacou pelo jutsu de origami, animado com texturas de papel que viraram assinatura visual do arco Pain. A dublagem suave de Atsuko Tanaka contrapôs frieza e compaixão.
No roteiro, ela funcionou como bússola moral de Nagato, mas raramente atuou sozinha. Quando finalmente enfrentou Obito, a cena comandada por Hiroyuki Yamashita entregou coreografia espetacular, embora breve.
A falta de tempo em tela impediu que sua história trágica ganhasse maior profundidade. Ainda assim, sua lealdade a Yahiko e ao “Caminho da Paz” rendeu alguns dos diálogos mais melancólicos da série.
17. Black & White Zetsu
A dicotomia de vozes — Rikiya Koyama e Masashi Ebara trocando frases quase simultâneas — tornou Zetsu intrigante desde o primeiro close emergindo do solo. A direção sonora amplificou o desconforto.
Durante boa parte de Shippuden, a criatura serviu como espiã onipresente, gerando suspense digno de thriller. O problema surgiu quando o roteiro revelou Black Zetsu como braço de Kaguya, reduzindo o mistério a simples engrenagem.
O impacto do “vilão por trás do vilão” acabou diluído, mas o design bicolor e a performance em estúdio permanecem memoráveis na mitologia da série.
16. The Sound Five
Formados por Kimimaro, Tayuya, Kidomaru, Jirobo e Sakon/Ukon, os lacaios de Orochimaru elevaram a escala de perigo antes do timeskip. Cada um ganhou técnicas bizarras, exploradas pela equipe de storyboard em combates simultâneos.
A dublagem variada — destaque para Toshiyuki Morikawa como Kimimaro — reforçou personalidades diversas. A luta contra o grupo foi primeira vez que Shikamaru e companhia agiram sem Naruto, expondo fragilidades e crescimento dos genins.
Mesmo derrotados, os cinco soaram ameaçadores, graças ao roteiro que intercalou estratégia, terror corporal e sacrifício, pavimentando a migração de Sasuke para as garras de Orochimaru.
15. Kisame Hoshigaki
Conhecido como “Monstro da Névoa Oculta”, Kisame tinha presença quase oceânica em cena. A voz rouca de Tomoyuki Dan e a trilha com tambores graves davam peso a cada aparição do espadachim.
Seus confrontos foram animados com fluidez, sobretudo o embate contra Killer B, cheio de enquadramentos subaquáticos. No entanto, a derrota fora de tela para Might Guy decepcionou parte do público.
O personagem merecia desfecho tão grandioso quanto sua filosofia fatalista sobre um mundo de mentiras, mas ainda figura entre antagonistas preferidos pela estética e debates morais que levantou.
14. Deidara
Explosivos feitos de argila e o bordão “Katsu!” deram a Deidara um charme caótico. A atuação de Katsuhiko Kawamoto transitava entre brincalhão e maníaco, realçando o contraste sob direção de episódios cheios de cortes rápidos.
O artista-terrorista ofereceu batalhas visuais espetaculares contra Gaara e Sasuke, com animação que abusava de zooms e efeitos de poeira. A temática “a arte é explosão” tocou em discussão estética rara no anime.
Apesar de derrotas abruptas, o legado de Deidara permanece pela criatividade de seus ataques e pela energia anárquica que ele trouxe à Akatsuki, fechando nossa lista como o mais marcante entre os dez analisados.
Esses vilões mostram como a combinação entre roteiro de Masashi Kishimoto, decisões de direção e interpretações de voz pode elevar — ou subaproveitar — personagens dentro de um shonen que se tornou fenômeno mundial.
